声乐教你用呼吸法唱出高音

　　一位声乐教授说过：由呼吸操控的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。因此声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会歌唱”之说。其实掌握了正确的呼吸办法不只能让你在演唱中大显身手，更能让你锻炼出平坦的腹部，丰满的乳房。

　　用呼吸操控歌声

　　底气不足，音域不宽，都可以通过学习呼吸窍门来改进。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸不大一样。平时，大家交谈时所需音量较小，气味浅，不需求很大的力度，并且咱们说话时接连用嗓时间长了，嗓音就简单疲惫、沙哑，这种说话的呼吸若用于歌唱就显得不能担任了。

　　歌唱是为了抒发情感，是要唱给他人听的。因而需求声响既要有必定的音量，又要有必定的力度改变，并需求依据歌曲的需求，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有操控地运送气味。因此歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它本身特有的一套规则和办法，是后天训练出来的。

　　歌唱时的呼吸运动主要包含三个步骤。

　　1、吸气：用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不行抬肩，吸入气味时使下肋骨邻近扩大起来，腹部方面，横膈膜逐步扩大，使腹部向前及左右两边胀大，小腹则要用力收缩，不扩大。背部要耸立，脊柱几乎是不动的，但它的两边却是可以动的，并且也是必须向下和向左右扩大的，这时气面向两边与背后并贮在那里，屏住呼吸然后再慢慢将气吐出。

　　2、吐气：歌唱用气时，仍要坚持吸气情况。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这儿还有一个坚持呼吸的疑问，要坚持住气息，就必须在唱的过程中永久坚持吸气的情况，操控住气味徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这即是所谓气味的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸生硬的感觉，整个身体表情都应该是活跃放松的，严重的部位即是横膈膜、两肋，两肋就像是一只足够的气球一样，咱们要让声响坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也即是说要把气味拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气味支点的疑问。

　　3、歌唱时要有气味撑持点：撑持点也即是声响要有一个安身的地方，这个安身点也即是以横膈膜及下肋两边做撑持点，当咱们咳嗽或笑的时分，可以直接感遭到它的撑持效果。没有经过呼吸训练的人，歌唱时常常脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低声下不来，都是与气味撑持点没有坚持住有关。反之，咱们掌握了呼吸办法，有了撑持点的感受，那么，歌唱发声时，便会感到声响仿佛落在咱们所操控的气味上，也即是说声响是由呼吸来撑持了，这种声响不但动听嘹亮，并且能强弱自如地做出各种改变来。

　　流行音乐演唱办法

　　从80年**始，流行音乐、浅显歌曲渗透到中国以来，发展速度之快让人目不暇接。但究竟啥是流行音乐？啥是浅显演唱？啥是欧美浅显演唱？很难有人将它逐个说清楚。

　　欧美浅显演唱办法，主要是已富有激情和即兴的表演办法来体现。同时，继承了严肃音乐一有些的发声情况。比如真假声转换，高音华彩有些、跳跃窍门，接连跨越八度音区的声响展示。若是不具备适当纯熟的演唱办法，根本无法完结有必定难度的作品。也可以说不能够叫作欧美浅显唱法。当然，也不是欧洲人演唱中，都有窍门。在近年举办的GRAMMY颁奖晚会上，取得者经常是以纯洁、自然唱非的个性。那么欧美浅显唱法也即是说有很多种类、个性各不相同。（在后面讲座中， 咱们会详细讲解这一点）但在咱们课堂所讲的，仍是欣赏科学的发声办法，去演唱浅显作品。

　　欧美浅显演唱办法，还会经常采用哑音、呼吁、装饰音、滑音、啜泣、假声包含一些气声的特别运用，来演绎歌曲的忧伤、悲泣、真挚、含蓄、激情等等……

　　使用肢体言语融合节奏的表现方式，运用混声、和声、不规则人声，进行有声或无配乐伴唱，使一些并不复杂的旋律，变得富有颜色，具有极强的感染力。加上一些歌手创造出高度炫技性演唱方式，使浅显歌手能在舞台上发生震撼人心的艺术魅力，在表演艺术上达到较高的造诣。

　　学习欧美唱法，需求有扎实的基本功。基本功最重要的环节之一是气味。气味的支点，必定先建立在后腰有些。然后再找小腹的力气。由于腰部需求你自动去做扩大或向下拉动，才会发生一个力。但是小腹与横隔膜由于遭到腰部支点向下拉的效果，自然会发生一种对抗。若是仅把支点放在前面，也即是小腹，那时腰部就很难起到操控气味的效果。试想一下，是*前后腰腹的力气操控气味更有用呢？仍是只*小腹有些的力气更有用呢？它们之间自动与被迫的联系，期望大家能清楚。

　　如今浅显教育类别繁复。若是不能掌握一个正确的呼吸办法，反而奠定了错误的气味根底。声响就会失去你本该有的光辉颜色，自然也更难达到欧美歌手那种对声响有极强的操控才能，没音色改变，包含力度的强弱。

　　还需赘述一点，气味在腰腹操控下，当以最小的力气取得最大的声响。绝非许多误论所言，气味的压力越大越好。精确地讲，真实意义上活动的气味是一个巧劲，全然不仅仅力气。

　　练声情况　　

　　气味是任何一种演唱发法的原动力，正确的呼吸办法决议了发声的对错。浅显歌手气味的训练，我在教育中一般采用歌唱性强的操练曲进行练声。

　　把几个简单的母音，编成一首小曲，使学生在歌唱的情况下练声，或者选一首旋律很流畅的曲目，然后再选一首较轻快跳跃的曲目让学生试唱，找出其中有代表性的乐句，使学生感受它的歌唱性，在用这种感受去练声。这样做很简单使学生坚持全身心的投入，从而演唱情况。也即是说，不要把发声操练作为一个机械操练。否则将会给日后的歌唱构成一个声响概念和情况的幻觉。要用一种兴奋的心境，一种感人的心情去操练，才干有用地找到松懈自然的音色。

　　站立姿态与演唱的联系　　

　　浅显歌曲演唱良好的站立姿态很重要。不要错误的以为只要美声、民族唱法考究姿态。从人的生理机能与发声情况上讲，哪一种唱法都是一样的。

　　有的歌者, 后颈项不能与腰部坚持在一个垂直面上，发声通道就会被压迫、堵塞。如驼着背发声回使乳房揉捏，气味无法晓畅地在体内活动。翘下巴会构成颈部松懈，咽壁肌肉无力，给唱高音带来艰难。同时阻止共识腔内声响的发射，鼓小腹会构成气味停 、下压相持，即损坏气味的撑持。

　　正确的站立姿态应该是重心在前半 个脚有些。只去思考上乳房，不论腹部情况，当然，不要生硬。吸气的支点必定要建立在腰有些，然后在去体会最后反拉力的效果。由于腰部需求你自动去扩大或向下拉力，才会发生一个力，但是小腹与横隔膜由于遭到腰部支点向下拉的效果，自然会发生一种对抗。若是仅把支点放在前面。也即是小腹。那时腰部就很难起到控制气味的效果。试想一下，是*前后腰腹的力气操控气味更有用。仍是只*小腹有些的力气更有用呢？它们之间是自动与被迫的联系。

　　弱声操练法　

　　在一些新来的学生中，歌唱时会盲目追求音量。其实学生听起来大的声响，不必定是正确的。若是声响在口腔内部是散的，方位就会比较低，缺少共识。这时，声响在通过麦克风时，会发出尖利不行洁净的音色。特别在进棚录音时，歌手会感到很难驾驭自己的声响。那么，怎么让学生使用科学的发声办法建立一个通畅有序的歌唱情况呢？

　　首先，我以为用弱声操练的办法，比较简单找到放松的感受。任何一种唱法，只要松懈才会发生美感。在做这个操练时，最佳用开口哼鸣的情况。即是口腔打开不发音，用鼻子发音。没有接受过训练的学生，牙关部会很紧，每天需求做张嘴操练。用手按住下巴，操练向上蔓延，不要用力过猛，伤及口腔关节，口腔不要能过横，也不要过长。露出上齿，微露下齿为最佳。这样的口腔情况，从发声学上讲是正确的。需求注意的一点是，先做到外面打开是其一，关键是体会由内向外打开是最重要的。不要构成喇叭情况，外面大，里边小，那样就很难取得声响的晓畅了。

　　在这个操练过程中，还要用另外一 个思维去思考倾听声响的方位。声响的方位是随着音高不断发生改变。由前向后移动。移动的速度要由老师的耳朵来判断。在移动至高音区时，应适度的提起软腭，由于软腭的提起是仅有能发生高音的通道。从嗓音布局上讲，不行能会从牙齿后面发生高音，只要在软腭提起时，带动后咽壁的拉力、口腔后部构成拱门情况，才会具备鼻头腔共识。高音才会是有是松懈的。同时发生振撼力，当然声响方向不能是向上的，那就会感受象美声唱法了。

　　浅显唱法与美声民族唱法有密不行分的又完全不一样的联系。重要在于教员怎么学习欧美唱法的优点，联系民族唱法的特色去训练，可在短期内处理学生声响没高音的情况。

　　一个好的浅显唱法老师，应该在一年之内处理形学生的悉数声响晓畅疑问，而不应该五、六年之后还不能让你的学生唱到三至四个八度。

　　有的学生会问：“弱音操练会不会声响小了？”“将来放不出来？”其实不是！用很大的声响喊是很难找到放松的感受。相反，用小的声响就很简单找到。即是说，浅显唱法要建立自己的声线通道。应该是在完全放松的根底上，然后再声响更有用的释放出来。因此，弱音操练仅仅一种手段，得到晓畅有磁性声响才是意图。

　　怎么掌握声响的方向性　

　　浅显歌曲的演唱就怎么掌握声响的方向性是很重要的。

　　由于在演唱过程中，它需求方位不断移动，包含口腔开启的情况是否到位，需求很细致地去体每一个音符，那么在移动过程中，特别向后移动的时分，简单发生声响注意向上，而不注意向前。无论你是唱低声、高音，脑筋的认识里要非常的清晰，声音的发向咬字永久是象前的。鼻腔打开，时间坚持晓畅无阻。浅显歌曲的演唱，切忌在口后半部咬字，声响简单向后倒，听起来象美声似的，听不清楚在唱啥，声音还不简单出来。声响的流线性与音与音的彼此翻滚似的衔接，到心情不断递进，进入歌曲中的高潮有些。都要坚持一不变的思维，即我的声响是向前方的。

　　文字视像表现法　

　　一个好歌手,要有对文字表现出最为敏感的触觉.在唱到那一句,那一字时,有完全深入到字,句间内涵涵义中的才能.歌手在演唱时,要做到演唱的是自己,而不是其他别的什麽人