252-西方音乐史复习资料4

㈡ 福维尔传奇 与法国新艺术有关的最早乐谱见于一本叫《福维尔传奇》的手稿。这是一部长篇讽刺诗歌集成。 第二节 新艺术音乐的特征 ㈠ 新的记谱方式 新的记谱原则的最大特色是增加更小的音符时值，以及突出二分的不完整拍的地位。 ㈡ 等节奏（利用节奏手段来统一整个乐曲） 等节奏技术特征是，通常在低声部利用固定音列、固定节奏这两个要素周期性反复出现，使经文歌建立于一种统一的逻辑结构。 ㈢ 新的对位音响 三全音在中世纪被称为魔鬼的音程，不被采用。 在探索新音乐的节奏手段的同时，14世纪也开始注意发掘变化音级的和声效果以获取新的表情风格。 重点：从小二度上行变化音终止演变到二重变化音终止 第三节 马肖的音乐创作 问：“新艺术”时期的主要代表作曲家及其创作。 马肖是法国新艺术音乐的最重要人物。在西方音乐史上他是作品得到完整保存的第一位音乐家。 ㈠ 经文歌的创作 在创作技巧方面，马肖非常重视等节奏技术的运用，并将等节奏扩展运用到上面各个声部，更自由灵活地探索更复杂的节奏技巧。 ㈡ 弥撒曲 马肖对于弥撒曲的贡献在于，他第一次把常规弥撒的各个段落视为一个整体来统一构思。 ㈢ 世俗歌曲 世俗歌曲是马肖创作的重要部分。马肖歌曲创作中最有影响的是世俗复调歌曲。马肖的复调歌曲的三种“固定形式”：维勒来、回旋歌、叙事歌。 第四节 14世纪意大利音乐 1．14世纪意大利音乐与同一时期的法国音乐有很多区别，在音乐历史上它因此也获得一个专门名称：Trecento Music； 2．与法国相比，没有宗教化； 3．更世俗化一些。 ㈠ 意大利14世纪音乐的重要体裁 猎歌 卡农式 牧歌 巴拉塔 原指舞蹈伴唱歌曲，13世纪是单声歌曲，14世纪出现复调的巴拉塔。 ㈡ 兰迪尼 意大利14世纪出现了不少有影响的音乐家，其中以盲人音乐家兰迪尼最为著名。 兰迪尼的音乐创作以甜美、抒情见长，不追求复杂技巧，著名的“兰迪尼终止”是13~15世纪六度到八度终止式的变化处理，这是兰迪尼独特风格个性的体现。 兰迪尼终止式是在二重变化音终止的基础上加上“si”。（见教材第45页） 第三编 文艺复兴时期音乐 概 述 西方音乐史上一个新的文明时期开始了。它被称做文艺复兴，从狭义的观点看，文艺复兴是一场在恢复古代哲学和艺术价值的运动，然而文艺复兴的成就很快就超越了古希腊、罗马影响的范畴。从广义上看，文艺复兴是一个人类社会产生新的思想（人文主义思想），有新的发现，发展出现飞跃的时期。 西方音乐史中，文艺复兴时期一般指从1430年前后至1600年前后这一历史时期。 “人文主义对音乐最重要的影响是使音乐与文学艺术（歌词）更紧密地结合在一起。……诗人们更关注其诗歌的音响，而作曲家们则着意去模仿这一音响。”——格劳斯•帕利斯卡 第一章 从文艺复兴早期到若斯坎 第一节 英国音乐 第二节 勃艮第地区的音乐 什么是勃艮第乐派？ 勃艮第乐派：西方音乐史上把15世纪上半叶（文艺复兴早期）出自欧洲北方的第一代作曲家称为勃艮第作曲家或勃艮第乐派。勃艮第地区包括荷兰比利时、法国东北部、卢森堡、及法国中部偏东中世纪勃艮第公爵领地和伯爵领地。代表作曲家：迪费（最重要）、班舒瓦。 ㈠ 迪费 迪费是勃艮第时代最重要的作曲家。他的音乐作品的主要体裁是弥撒曲、经文歌和尚松。尚松一词在西方音乐史上是14世纪至16世纪以法文的世俗诗歌谱写的复调歌曲的概称。 迪费的经文歌《最近玫瑰开放》是在1436年佛罗伦萨的多莫（指圆顶）大教堂的的祝圣典礼上演出的。经文歌四个段落的有量节拍的比例是6：4：2：3与文艺复兴著名建筑师布鲁内莱斯基设计的教堂圆顶的比例相符。 定旋律弥撒曲：在弥撒的各个乐章中都采用一个相同的旋律作为定旋律，以此作为音乐统一的“轴心”把各乐章联系起来。这种形式的弥撒曲称为“定旋律弥撒曲”。 迪费至少创作了9首五乐章的弥撒曲，有7首留存下来，后期的4首都是定旋律弥撒曲。 迪费的两个贡献：他是第一位采用世俗旋律作为弥撒曲的定旋律的作曲家，也是第一位采用完整四声部织体进行创作的作曲家。 ㈡ 班舒瓦 第三节 法—佛兰德作曲家 时间：15世纪下半叶到16世纪末； 地点：这些作曲家一般来自南部尼德兰地区的佛兰德（约在今天的比利时）以及与其相邻的法国的北部地区； 代表人物：奥克冈、若斯坎、拉絮斯。 ㈠ 约翰内斯.奥克冈 ㈡ 比斯努瓦 第四节 若斯坎和若斯坎的同代及后一代作曲家 ㈠ 若斯坎 若斯坎是谁？简述他的音乐风格。 若斯坎是世纪之交的一代法—佛兰德作曲家的突出代表，也是文艺复兴最重要的作曲家之一。 若斯坎留存下来的作品有18首弥撒曲、100首经文歌和70首尚松。 其音乐风格： 1．在弥撒曲创作方面更引人注目是若斯坎的创作促进了一些弥撒曲类型的发展。 2．经文歌是若斯坎数量最多的体裁，也是最能代表其个性和创造性的体裁。 3． 连续的模仿在若斯坎的复调写作中占有重要的地位，作品以赋格式的模仿形成结构的基础。